ملحن
| ||||
|---|---|---|---|---|
 | ||||
 | ||||
| تسمية البنات | (بالمصرى: ملحنه) | |||
| فرع من | موسيقى، ومؤلف | |||
| مختلف عن | تلحين تأليف موسيقى | |||
| المجال | تأليف موسيقى تلحين | |||
تعديل مصدري - تعديل  | ||||
الملحن او الملحنه هما اللى بيألفو مزيكا. المزيكا ممكن تكون من غير كلام. لو انضاف ليها كلام بتكون اغنيه
الملحن هو الشخص اللى يكتب الموسيقى . [1] يستخدم المصطلح بشكل خاص للإشارة لملحنين الموسيقى الكلاسيكية الغربية ، [2] أو الملحنين حسب المهنة.[3] الكتير من الملحنين هم كمان ، أو كانوا، عازفين ماهرين فى الموسيقى.
أصل الكلمة و التعريف[تعديل]
المصطلح مشتق من اللاتينية ، compōnō ؛ حرفيا "الشخص اللى يجمع".[4] أول استخدام للمصطلح فى سياق موسيقى قدمه قاموس أوكسفورد الإنجليزي هو من كتاب توماس مورلى سنة 1597 مقدمة بسيطة وسهلة للموسيقى العملية ، حيث يقول "سيريد البعض [ يكونون مُصفِّحين جيدين [...] بسهايكونون ملحنين سيئين". [1]
"الملحن" هو مصطلح فضفاض يشير لأى شخص يكتب الموسيقى. [1] وبشكل اكتر تحديدًا، فى الغالب ما يستخدم للإشارة لالأشخاص الملحنين حسب المهنة، [3] أو دول اللى يشتغلو فى تقاليد الموسيقى الكلاسيكية الغربية .[2] ممكن يتقال على مؤلفى الأغانى بشكل حصرى أو أساسى اسم الملحنين، لكن من القرن العشرين، بقا مصطلح " كاتب الأغانى " أو " المغنى وكاتب الأغانى " اكتر استخدامًا، خصوصا فى تقاليد الموسيقى الشعبية . فى سياقات تانيه، ممكن أن يشير مصطلح "الملحن" لالكاتب الأدبي، [1] أو فى حالات نادرة وبشكل عام، لالشخص اللى يجمع المقطوعات الموسيقية فى كل واحد. [1]
عبر الثقافات والتقاليد، ممكن للملحنين كتابة الموسيقى ونقلها بعدة طرق. فى الكثير من الموسيقى الشعبية، يكتب الملحن مقطوعة موسيقية ، بعدين يتم نقلها عبر التقليد الشفهى . على العكس من كده، فى بعض التقاليد الكلاسيكية الغربية، قد يتم تأليف الموسيقى سمعى - أى "فى ذهن الموسيقي" - بعدين يتم كتابتها وتمريرها عبر المستندات المكتوبة . [5]
دور فى العالم الغربى[تعديل]
العلاقة مع فنانين الأداء[تعديل]
فى تطور الموسيقى الكلاسيكية الأوروبية، ما كانتش وظيفة تأليف الموسيقى فى البداية ذات أهمية اكبر بكثير من أداءها. ماخدش الحفاظ على المقطوعات الموسيقية الفردية باهتمام كبير وماكانش عند الموسيقيين عموم أى مخاوف بخصوص تعديل المقطوعات الموسيقية للأداء.
فى العالم الغربي، قبل الفترة الرومانسية فى القرن التسعتاشر، كان التأليف مع مزيج من الغنا و الإرشاد و التنظير . [6] حتا فى مقطوعة موسيقية غربية تقليدية، حيث يتم كتابة كل الألحان والكوردات وخطوط الجهير فى تدوين موسيقي، يتمتع المؤدى بدرجة من الحرية لإضافة تفسير فنى لالعمل، بوسايل زى تنويع نغماتها. التعبير والصياغة، واختيار مدة عمل الفرماتا (الملاحظات المحمولة) أو التوقف المؤقت، و- فى حالة الآلات الوترية المنحنية أو آلات النفخ الخشبية أو الآلات النحاسية - تحديد اذا كنت تريد استخدام تأثيرات تعبيرية زى الاهتزاز أو التنغيم . بالنسبة للمغنى أو العازف، عملية تحديد كيفية أداء الموسيقى اللى تم تأليفها وتدوينها مسبق تسمى "التفسير". ممكن أن تختلف تفسيرات فنانى الأداء المختلفين لنفس الشغل الموسيقى بشكل كبير، حسب الإيقاعات المختارة و أسلوب العزف أو الغناء أو صياغة الألحان. الملحنون وكتاب الأغانى اللى يقدمون موسيقاهم يقومون بالترجمة الفورية، تمام زى دول اللى يؤدون موسيقى التانيين. يشار لالمجموعة القياسية من الاختيارات والتقنيات الموجودة فى وقت معين ومكان معين بممارسة الأداء ، فى حين يستخدم التفسير بشكل عام ليعنى الاختيارات الفردية لفنانى الأداء.
رغم أن المقطوعة الموسيقية فى الغالب يكون ليها مؤلف واحد، لكن ده مش هو الحال دايما. ممكن أن يكون للعمل الموسيقى مؤلفون متعددون، و هو ما يحدث فى الغالب فى الموسيقى الشعبية لما تتعاون فرقة لكتابة أغنية، أو فى المسرح الموسيقى ، حيث ممكن كتابة الأغانى على ايد شخص واحد، وتنسيق الأجزاء المصاحبة وكتابة المقدمة يتم إجراؤه بواسطة منسق الموسيقى، ويمكن كتابة الكلمات بواسطة شخص تالت . ممكن كمان تأليف مقطوعة موسيقية بالكلمات أو الصور أو، فى القرنين العشرين والحادى والعشرين، برامج الكمبيوتر اللى تشرح أو تلاحظ كيف ينبغى للمغنى أو الموسيقى أن يصدر أصوات موسيقية. تتراوح أمثلة ده من دقات الرياح اللى تجلجل فى النسيم، لالموسيقى الطليعية من القرن العشرين اللى تستخدم التدوين الرسومى ، لالتراكيب النصية زى Aus den Sieben Tagen ، لبرامج الكمبيوتر اللى تختار الأصوات للمقطوعات الموسيقية. تسمى الموسيقى اللى تستخدم العشوائية والصدفة بكثافة موسيقى غير مألوفة ، وترتبط بالملحنين المعاصرين النشطين فى القرن العشرين، زى جون كيج ، ومورتون فيلدمان ، وويتولد لوتوسلافسكى .
تتنوع طبيعة ووسايل التنوع الفردى للموسيقى حسب الثقافة الموسيقية فى البلد والفترة الزمنية اللى كتبت فيها. على سبيل المثال، الموسيقى اللى تم تأليفها فى عصر الباروك ، خاصة فى الإيقاع البطيء، فى الغالب ما كانت مكتوبة بخطوط عريضة، مع توقع أن يضيف المؤدى زخارف مرتجلة لخط اللحن وقت الأداء.قلت دى الحرية عموم فى العصور اللاحقة، مما ارتبط بزيادة استخدام الملحنين لتسجيل اكتر تفصيل فى شكل ديناميكيات وتعبيرات وما لذلك؛ بقا الملحنون اكتر وضوحًا بشكل موحد فى الطريقة اللى يرغبون بيها فى تفسير موسيقاهم، رغم أن مدى دقة ودقة إملاء دى تختلف من ملحن لآخر. بسبب ده الاتجاه المتمثل فى أن يصبح الملحنون محددين ومفصلين بشكل متزايد فى تعليماتهم للمؤدي، تطورت ثقافة فى الاخر حيث بقا الإخلاص للنية المكتوبة للملحن ذا قيمة عالية (انظر، على سبيل المثال، Urtext edition ). من المؤكد بالتقريب أن الثقافة الموسيقية دى مرتبطة بالتقدير العالى (الذى يحد من التبجيل) اللى فى الغالب ما يحظى به كبار الملحنين الكلاسيكيين على ايد فنانين الأداء.
أحيت حركة الأداء المستنيرة تاريخى لحد ما إمكانية قيام المؤدى بتوضيح الموسيقى بجدية زى ما هو موضح فى النوتة الموسيقية، خاصة بالنسبة لموسيقى الباروك وموسيقى الفترة الكلاسيكية المبكرة. ممكن اعتبار الحركة وسيلة لخلق قدر اكبر من الإخلاص للأصل فى الأعمال المؤلفة فى وقت يتوقع من فنانى الأداء الارتجال . فى الأنواع التانيه غير الموسيقى الكلاسيكية، يتمتع المؤدى بشكل عام بمزيد من الحرية؛ وبالتالي، على سبيل المثال، لما يقوم واحد من عازفى الموسيقى الشعبية الغربية بإنشاء "غلاف" لأغنية سابقة، تكون هناك توقعات قليلة بالترجمة الدقيقة للأصل؛ كما أن الإخلاص الدقيق لا يحظى بالضرورة بتقدير كبير (مع استمدح محتمل لنسخ "ملاحظة مقابل ملاحظة" للعزف المنفرد على الجيتار الشهير).
فى الموسيقى الفنية الغربية، يقوم الملحن فى العاده بتنسيق مؤلفاته، لكن فى المسرح الموسيقى وموسيقى البوب، قد يقوم مؤلفو الأغانى بتعيين منسق للقيام بالتنسيق. فى بعض الحالات، قد لا يستخدم كاتب أغانى البوب التدوين على الإطلاق، وبدل ذلك، يقوم بتأليف الأغنية فى ذهنه بعدين تشغيلها أو تسجيلها من الذاكرة. فى موسيقى الجاز والموسيقى الشعبية، تُعطى التسجيلات البارزة لفنانى الأداء المؤثرين الوزن اللى تلعبه المقطوعات الموسيقية المكتوبة فى الموسيقى الكلاسيكية. هيمنت تقليدى دراسة التأليف على دراسة أساليب وممارسة الموسيقى الكلاسيكية الغربية، لكن تعريف التأليف واسع بما يكفى لإنشاء أغانى موسيقية شعبية وتقليدية ومقطوعات موسيقية، ولتشمل الأعمال المرتجلة تلقائى زى المقطوعات الموسيقية المجانية . عازفو الجاز وعازفو الإيقاع الأفارقة زى قارعى طبول الإيوى .
تاريخ التوظيف[تعديل]
خلال العصور الوسطى، عمل معظم الملحنين فى الكنيسة الكاثوليكية وقاموا بتأليف الموسيقى للخدمات الدينية زى الألحان البسيطة .فىعصر الموسيقى فى عصر النهضة ، عمل الملحنون فى العاده عند أصحاب الشغل الأرستقراطيين. الأرستقراطيين يطلبون فى العاده من الملحنين إنتاج قدر كبير من الموسيقى الدينية، زى الجماهير ، فقد كتب الملحنون كمان الكتير من الأغانى غير الدينية حول موضوع الحب اللطيف : الحب المحترم والمبجل لست عظيمة من بعيد. كانت أغانى الحب اللطيفة تحظى بشعبية كبيرةفىعصر النهضة.فىعصر الموسيقى الباروكية ، تم توظيف الكتير من الملحنين على ايد الأرستقراطيين أو كموظفين فى الكنيسة.فىالفترة الكلاسيكية ، ابتدا الملحنون فى تنظيم المزيد من الحفلات الموسيقية العامة لتحقيق الربح، مما ساعد الملحنين على يكونو أقل اعتمادًا على الوظايف الأرستقراطية أو الكنسية. استمر ده الاتجاه فى عصر الموسيقى الرومانسية فى القرن التسعتاشر. فى القرن العشرين، ابتدا الملحنون فى البحث عناشتغل أساتذة فى الجامعات والمعاهد الموسيقية. فى القرن العشرين، حصل الملحنون كمان على المال من مبيعات أعمالهم، زى المنشورات الموسيقية لأغانيهم أو مقطوعاتهم أو التسجيلات الصوتية لأعمالهم.
دور المرأة[تعديل]
.jpg)
سنة 1993، تساءلت عالمة الموسيقى الامريكانيه مارسيا سيترون : "لماذا تعتبر الموسيقى اللى ألفتها الستات هامشية اوى بالنسبة للذخيرة الموسيقية" الكلاسيكية "المعيارية؟" تدرس Citron "الممارسات والمواقف اللى وصلت لاستبعاد الملحنات من" القانون "المستلم للأعمال الموسيقية المؤداة." تجادل بأنه فى القرن التسعتاشر، كانت الستات الملحنات يكتبن فى العاده أغانى فنية للأداء فى حفلات صغيرة بدل السيمفونيات المخصصة للأداء مع أوركسترا فى قاعة كبيرة، حيث يُنظر لالأعمال الأخيرة على أنها النوع الاكتر أهمية للملحنين. علشان الملحنات لم يكتبن الكتير من السمفونيات، فقد تم اعتبارهن غير ملحوظات كمؤلفات.[7]
حسب Abbey Philips، "واجهت الموسيقيات وقت صعب اوى فى الاختراق والحصول على التقدير اللى يستحقنه".[8] فىالعصور الوسطى، اتعمل معظم الموسيقى الفنية لأغراض طقسية (دينية) وبسبب وجهات النظر حول أدوار المرأة اللى كان يتبناها الزعماء الدينيون، قام عدد قليل من الستات بتأليف ده النوع من الموسيقى، مع الراهبة هيلدغارد كون فون بينجن من بين الاستثناءات. تناقش معظم الكتب المدرسية حول تاريخ الموسيقى دور الملحنين الذكور بشكل حصرى بالتقريب . و ذلك، هناك عدد قليل اوى من أعمال الملحنات اللى تشكل جزء من الذخيرة القياسية للموسيقى الكلاسيكية. فى تاريخ أكسفورد الموجز للموسيقى ، كلارا شومان [ هيا واحدة من الملحنات الوحيدة المذكورة"، [8] لكن الملحنات البارزات الأخريات فى فترة الممارسة الشائعة تشمل فانى مندلسون وسيسيل شاميناد ، ويمكن القول إن اكتر معلمى الملحنين تأثيرفىنص القرن العشرين كانت نادية بولانجر . . [ بحاجة لمصدر ] صرحت فيليبس أنه "[د]فىالقرن العشرين، كسبت الستات اللاتى كن يؤلفن/يعزفن باهتمام أقل بكثير من نظرائهن من الرجال." [8] يتم التعامل مع الستات اليوم على محمل الجد فى عالم موسيقى الحفلات الموسيقية، رغم أن إحصائيات التقدير والجوايز والتوظيف والفرص الإجمالية لسه متحيزة تجاه الرجال.[9]
تجمع[تعديل]
يميل الملحنون المشهورون لالتجمع فى مدن محددة عبر التاريخ. عن اكتر من 12000 ملحن بارز مدرج فى Grove Music Online وباستخدام تقنيات قياس عدد الكلمات ، ممكن تحديد أهم المدن للموسيقى الكلاسيكية كمى.[10]
باريس كانت المركز الرئيسى للموسيقى الكلاسيكية الغربية فى كل العصور. احتلت المرتبة الخامسة فى القرنين الخمستاشر والسادس عشر لكن احتلت المرتبة الأولى فى القرنين السبعتاشر والعشرين. كانت لندن تانى اكتر المدن أهمية: الثامنة فى القرن الخمستاشر ، والسابعة فى القرن الستاشر، والخامسة فى القرن السبعتاشر، والثانية فى القرنين التمنتاشر والتاسع عشر، والرابعة فى القرن العشرين. تصدرت روما التصنيف فى القرن الخمستاشر ، وانخفضت لالمركز التانى فى القرنين الستاشر و السبعتاشر ، والثامن فى القرن التمنتاشر، والتاسع فى القرن التسعتاشر، لكن رجعت لالمركز السادس فى القرن العشرين. ظهرت برلين فى المراكز العشرة الأولى بس فى القرن التمنتاشر، واحتلت المرتبة التالتة حسب الأهمية فى القرنين التسعتاشر والعشرين. دخلت مدينة نيو يورك التصنيف العالمى فى القرن التسعتاشر (فى المركز الخامس) واحتلت المرتبة التانيه فى القرن العشرين. الأنماط متشابهة اوى بالنسبة لعينة مكونة من 522 من كبار الملحنين.[11]
التدريب الحديث[تعديل]
فى الغالب يتمتع الملحنون الكلاسيكيون المحترفون بخلفية فى أداء الموسيقى الكلاسيكية وقت طفولتهم ومراهقتهم، إما كمغنى فى جوقة ، أو كلاعب فى أوركسترا للشباب ، أو كمؤدٍ على آلة منفردة (على سبيل المثال، البيانو ، أو الأرغن الأنبوبى ، أو كمان ). ممكن للمراهقين اللى يطمحون علشان يصبحوا ملحنين مواصلة دراساتهم بعد المرحلة الثانوية فى مجموعة متنوعة من أماكن التدريب الرسمية، بما فيها الكليات والمعاهد الموسيقية والجامعات. المعاهد الموسيقية ، هيا نظام التدريب الموسيقى القياسى فى دول زى فرنسا وكندا، تقدم دروس وتجربة غناء أوركسترالية وكورالية للهواة لطلاب التركيب. تقدم الجامعات مجموعة من برامج التأليف، بما فيها درجات البكالوريوس، ودرجات الماجستير فى الموسيقى، ودرجات الدكتوراه فى الفنون الموسيقية . و ذلك، هناك مجموعة متنوعة من البرامج التدريبية التانيه زى المعسكرات الصيفية والمهرجانات الكلاسيكية، اللى تمنح الطلاب الفرصة للحصول على التدريب من الملحنين.
المرحلة الجامعية[تعديل]
درجات البكالوريوس فى التأليف (يشار ليها باسم B.Mus. أو BM) هيا برامج مدتها أربع سنين تتضمن دروس فى التأليف الفردي، وتجربة أوركسترا/كورال للهواة، وسلسلة من الدورات التدريبية فى تاريخ الموسيقى، ونظرية الموسيقى، ودورات الفنون الليبرالية (على سبيل المثال ، الأدب الإنجليزي) اللى تمنح الطالب تعليم اكتر شمولاً. عادةً، لازم على طلاب التأليف إكمال مقطوعات أو أغانى مهمة قبل التخرج. مش كل الملحنين يحملون درجة B.Mus. فى التكوين قد يحمل الملحنون كمان درجة B.Mus. فى الأداء الموسيقى أو نظرية الموسيقى.
اساتذه[تعديل]
تتكون درجة الماجستير فى الموسيقى (M.mus.) فى التأليف من دروس خاصة مع أستاذ التأليف، وخبرة الفرقة، ودورات الدراسات العليا فى تاريخ الموسيقى ونظرية الموسيقى، جنب حفلة أو اثنتين تضم مقطوعات طلاب التأليف. فى الغالب تكون درجة الماجستير فى الموسيقى (يشار ليها باسم M.Mus. أو MM) الحد الأدنى المطلوب من مؤهلات الاعتماد للأشخاص اللى يرغبون فى تدريس التأليف فى واحده من الجامعات أو المعهد الموسيقي. ملحن مع M.Mus. ممكن أن يكون أستاذًا مساعد أو مدرس فى واحده من الجامعات، لكنهايكون صعب فى العقد الاولانى من القرن الواحد و عشرين الحصول على منصب أستاذ دائم بهذه الدرجة.
دكتوراه[تعديل]
لكى تصبح أستاذ ثابت، جامعات كتير تطلب درجة الدكتوراه . فى التأليف، درجة الدكتوراه الرئيسية هيا دكتوراه فى الفنون الموسيقية ، بدل الدكتوراه ؛ بتتمنح درجة الدكتوراه فى الموسيقى، لكن فى العاده لمواضيع زى علم الموسيقى ونظرية الموسيقى .
توفر درجات دكتوراه فى الفنون الموسيقية (يشار ليها باسم DMA أو DMA أو D.Mus.A. أو A.Mus.D) فى التأليف فرصة للدراسة المتقدمة على أعلى مستوى فنى وتربوي، الأمر اللى يتطلب فى العاده اكتر من 54 ساعة معتمدة إضافية ما بعد درجة الماجستير (وهى حوالى 30+ ساعة معتمدة بعد درجة البكالوريوس). لده السبب، القبول انتقائى للغاية. لازم على الطلاب تقديم أمثلة على مؤلفاتهم. إذا كان ذلك متاحًا، ستقبل بعض المدارس كمان تسجيلات الفيديو أو الصوت لأداء مقطوعات الطالب. يلزم إجراء اختبارات فى تاريخ الموسيقى ونظرية الموسيقى وتدريب الأذن/الإملاء وامتحان القبول.
لازم على الطلاب إعداد مؤلفات مهمة تحت إشراف أساتذة تكوين أعضاء هيئة التدريس. تطلب بعض المدارس من طلاب تأليف DMA تقديم حفلات موسيقية لأعمالهم، اللى يؤديها فى العاده مطربون أو موسيقيون من المدرسة. يعد إكمال الدورات الدراسية المتقدمة والحد الأدنى من متوسط B من المتطلبات النموذجية التانيه لبرنامج DMA.فىبرنامج DMA، قد يكتسب طالب التأليف خبرة فى تدريس طلاب الموسيقى الجامعيين.
طرق تانيه[تعديل]
لم يكمل بعض الملحنين برامج التأليف، لكنهم ركزوا دراساتهم على أداء الصوت أو الآلة أو على نظرية الموسيقى ، وطوروا مهاراتهم التأليفية على مدار حياتهم المهنية فى مهنة موسيقية تانيه.
لينكات برانيه[تعديل]
- ملحن – صور وتسجيلات صوتيه و مرئيه على ويكيميديا كومونز
- ملحن على موقع كيورا - Quora
- ملحن على موقع كيورا - Quora
- ملحن معرف مخطط فريبيس للمعارف الحره
- ملحن معرف ملف المرجع للتحكم بالسلطه فى WorldCat
- ملحن معرف جران منشورات الموسوعه الكتالانيه
- ملحن معرف جران منشورات الموسوعه الكتالانيه
- ملحن معرف جران منشورات الموسوعه الكتالانيه
- ملحن معرف المكتبه الوطنيه الفرنسيه (BnF)
- ملحن معرف قاعده بيانات الضبط الوطنيه التشيكيه
- ملحن معرف قاعده بيانات الضبط الوطنيه التشيكيه
مصادر[تعديل]
- ↑ أ ب ت ث ج OED: composer.
- ↑ أ ب "Composer". Collins English Dictionary. https://www.collinsdictionary.com/us/dictionary/english/composer. Retrieved 19 January 2021. المرجع غلط: وسم
<ref>غير صالح؛ الاسم "Collins" معرف أكثر من مرة بمحتويات مختلفة. - ↑ أ ب "Composer". New Oxford American Dictionary. https://www.oxfordreference.com/view/10.1093/acref/9780195392883.001.0001/m_en_us1234993. Retrieved 4 April 2022. المرجع غلط: وسم
<ref>غير صالح؛ الاسم "NOAD" معرف أكثر من مرة بمحتويات مختلفة. - ↑ "compose (v.)". Online Etymology Dictionary. https://www.etymonline.com/word/compose. Retrieved 4 April 2022.
- ↑ Nettl 1983.
- ↑ Everist 2011.
- ↑ المرجع غلط: اكتب عنوان المرجع فى النُص بين علامة الفتح
<ref>وعلامة الافل</ref>فى المرجعCitron, Marcia J 1993 - ↑ أ ب ت Philips, Abbey (1 September 2011). "The history of women and gender roles in music". Rvanews.com. Retrieved 20 January 2016.
- ↑ Alex Ambrose (21 August 2014). "Her Music: Today's Emerging Female Composer". WQXR. Retrieved 13 April 2020.
- ↑ Borowiecki, Karol; O'Hagan, John (2012). "Historical Patterns Based on Automatically Extracted Data: The Case of Classical Composers". Historical Social Research (Section 'Cliometrics'). Association Française de Cliométrie. 37 (2): 298–314. Retrieved 13 October 2012.
- ↑ O'Hagan, John; Borowiecki, Karol (8 July 2010). "Birth Location, Migration, and Clustering of Important Composers". Historical Methods. 43 (2): 81–90. doi:10.1080/01615441003729945.
صور و ملفات صوتيه من كومنز
| ||||
|---|---|---|---|---|
