عصر اسبانيا الدهبى

	لنك عشوائى
مصطلحات \| مهن; جهاز\| جوايز; كل الليستات	التلات الكبير

عصر اسبانيا الدهبى
عصر اسبانيا الدهبى
عصر دهبى
مختلف عن	العصر الذهبى للثقافه اليهوديه فى اسبانيا
جنب من	اسبانيا
	تعديل

عصر اسبانيا الدهبى (بالإسبانية: Siglo de Oro) "القرن الدهبى" (1492 - 1700) ^[1] كانت فترة تزامنت مع الصعود السياسى للإمبراطورية الإسبانية تحت الملوك الكاثوليك فى اسبانيا وعيلة هابسبورج الإسبانية . و شاف ده العصر ازدهار للأدب و الفنون فى اسبانيا . كان الراعى الاكتر أهمية للفن و الثقافة الإسبانية فى الفتره دى هو الملك فيليب التانى (1556-1598). بس، ترتبط الفترة على نطاق أوسع بعهد إيزابيلا الأولى ، وفرديناند التانى ، وشارل الخامس ، وفيليب التانى ، وفيليب التالت ، وفيليب الرابع ، لما كانت اسبانيا فى ذروة قوتها ونفوذها فى اوروبا و العالم.

خلال الفتره دى، اجتذب القصر الملكى لفيليب التانى ، الإسكوريال ، بعض من أعظم المهندسين المعماريين والرسامين فى اوروبا، بما فيها إل جريكو . أدخل دول الفنانين الأساليب الأجنبية لالفن الإسبانى،و ده ساهم فى تطوير أسلوب إسبانى فريد من نوعه فى الرسم.

يمكن تحديد بداية العصر الدهبى سنة 1492، مع نهاية حروب الاسترداد ، ورحلات كريستوفر كولومبوس للعالم الجديد ، وطرد اليهود من اسبانيا ، و نشر كتاب أنطونيو دى نيبريجا " قواعد اللغة الكاستييانيه" . ومن علما الفتره دى، من المقبول عموم أن الفتره دى خلصت فى حوالى وقت معاهدة جبال البرانس (1659)، ^[2] اللى أنهت الحرب الفرنسية الإسبانية من سنة 1635 لسنة 1659 . أما الآخرون، رغم ده ، امتد العصر الدهبى لحد سنة 1681 مع وفاة بيدرو كالديرون دى لا باركا ، آخر الكُتاب العظماء فى ذلك العصر. بشكل عام، يتم تقسيمها لفترة بلاتيريسك / عصر النهضة والجزء البدرى من فترة الباروك الإسبانى . العصر الدهبى الإسبانى يشمل أعمال ميجيل دى ثيربانتس ، مؤلف رواية دون كيخوتى دى لا مانشا ؛ ولوبى دى فيغا ، الكاتب المسرحى الاكتر إنتاج فى اسبانيا، اللى كتب حوالى 1000 مسرحية خلال حياته، بقى منها اكتر من 400 مسرحية لحد يومنا ده. دخللوبى دى فيجا ولويس دى جونجورا وشعراء مشهورين تانيين بالأكاديمية الشعرية فى مدريد اللى أنشأها سيباستيان فرانسيسكو دى ميدرانو . كان دييجو فيلاسكيز ، اللى يعتبر واحد من اكتر الرسامين تأثير فى التاريخ الاوروبى وفنان يحظى بالاحترام الكبير فى عصره، يحظى برعاية الملك فيليب الرابع و رئيس وزرائه، كونت دوق أوليفاريس .

تم تأليف بعض من أعظم الأعمال المزيكا الإسبانية خلال الفتره دى. ساعد الملحنون زى توماس لويس دى فيكتوريا ، وكريستوبال دى موراليس ، وفرانسيسكو جيريرو ، ولويس دى ميلان ، وألونسو لوبو فى تشكيل مزيكا عصر النهضة و أنماط المزيكا المقابلة والمزيكا متعددة الكورال . استمر تأثيرهم لفترة طويلة فى عصر الباروك ،و ده اتسبب فى ثورة فى المزيكا.

رسم

خلال عصر النهضة الإيطالية ، زار عدد قليل من الفنانين الإيطاليين العظماء اسبانيا، لكن الممتلكات والعلاقات الإيطالية اللى أسسها فرديناند من اراجون ، جوز الملكة إيزابيلا، والملك الوحيد لاسبانيا بعدين ، دفعت لتدفق ثابت من المثقفين عبر البحر المتوسط بين فالنسيا وسيبييا وفلورنسا . احتفظ لويس دى موراليس ، واحد من أبرز رواد الرسم الإسبانى، بأسلوب إسبانى مميز فى عمله، يذكرنا بالفن فى العصور الوسطانيه . كان الفن الإسبانى، و بالخصوص أعمال موراليس، معروف بالتصوف والموضوعات الدينية، اللى شجعتها حركة التعديل المضاد ورعاية الملوك الكاثوليك و الأرستقراطيين فى اسبانيا. كان الحكم الإسبانى لنابولى مهم فى إيجاد روابط بين الفن الإيطالى و الإسبانى، حيث قام كتير من الإداريين الإسبان بإحضار الأعمال الإيطالية لاسبانيا.

إل جريكو

اشتهر إل جريكو ("اليوناني") بأسلوبه التعبيرى الفريد اللى أثار الحيرة و الإعجاب فى نفس الوقت. و كان أصله من جزيرة كريت. ماكانش إسبانى لكن يونانى بالميلاد. درس إل جريكو أساتذة ايطاليا العظماء فى عصره - تيتيان ، وتينتوريتو ، ومايكل أنجلو - وقت إقامته فى ايطاليا من سنة 1568 لسنة 1577. حسب للأسطورة، ادعى إل جريكو ام مرة أنه سيرسم جدارية بجودة واحده من لوحات مايكل أنجلو إذا تم هدم واحده من جداريات الفنان الإيطالى الاول . بعد ما فقد شعبيته فى ايطاليا، وجد بيت جديد فى طليطلة ، وسط اسبانيا. خلال الفتره دى، كانت اسبانيا بيئة مثالية للرسامين المدربين فى ڤينيسيا، حيث ازدهر الفن فى كل اماكن الامبراطورية و كانت توليدو مكان رائع لتلقى العمولات. وبقت لوحاته للمدينة نماذج لتقليد أوروبى جديد فى رسم المناظر الطبيعية، و أثرت على أعمال أساتذة نيديرلانديين لاحقين. خلال حياته، كان إل جريكو مؤثر فى خلق أسلوب بيعتمد على الانطباعات والعاطفة، يتميز بالأصابع الطويلة و الألوان النابضة بالحياة وضربات الفرشاة. اتميزت أعماله بشكل فريد بالوجوه اللى تجسد تعبيرات المواقف القاتمة والانسحاب فى الوقت نفسه لسه موضوعاته تشهد على العالم الأرضى.

دييجو فيلاسكيز

دييجو فيلاسكيز اتولد فى 6 يونيه 1599 فى سيبييا ، لوالدين من طبقة النبلاء البسيطة، و كان الاكبر بين ستة أطفال. بيعتبر بصوره كبيره واحد من أهم الفنانين و اكترهم تأثير فى اسبانيا، و بقا رسام لبلاط الملك فيليب الرابع وزاد الطلب عليه فى كل اماكن اوروبا لصوره اللى تصور رجال الدولة و الأرستقراطيين ورجال الدين. أظهرت صوره للملك و رئيس وزرائه كونت دوق أوليفاريس والبابا إيمانه بالواقعية الفنية و أسلوب ممكن مقارنته بكتير من الأساتذة النيديرلانديين . بعد حرب الثلاثين سنه ، قابل فيلاسكيز مع ماركيز دى سبينولا ورسم لوحته الشهيرة استسلام بريدا (1635)، احتفال بانتصار سبينولا فى بريدا سنة 1625. أعجب سبينولا بقدرة فيلاسكيز على نقل المشاعر بالواقعية فى صوره الشخصية والمناظر الطبيعية، حيث بقا ده الأخير تأثير دايما على الرسم الغربى. كانت صداقة فيلاسكيز مع بارتولومى إستيبان موريلو ، و هو رسام إسبانى رائد من الجيل التالى، سبب فى ضمان التأثير الدائم لنهجه الفنى. أشهر لوحة لفيلازكيز هيا لوحة Las Meninas الشهيرة (1656، متحف برادو فى مدريد) حيث فيه الفنان نفسه ك واحد من الموضوعات.

فرانسيسكو دى زورباران

العنصر الدينى فى الفن الإسبانى كسب أهمية كبيرة فى كتير من الدوائر خلال حركة التعديل المضاد. و جسدت أعمال فرانسيسكو دى زورباران الشديده والزاهدة الاتجاه ده فى الفن الإسبانى، مع مؤلفات توماس لويس دى فيكتوريا . كان فيليب الرابع يرعى بنشاط الفنانين اللى تتوافق آراؤهم مع وجهات نظره بخصوص التعديل المضاد والدين. بقا التصوف فى أعمال زورباران، اللى اتأثر بالقديسة تيريزا من أفيلا ، سمة مميزة للفن الإسبانى فى الأجيال اللاحقة. تحت تأثير مايكل أنجلو دا كارافاجيو و الأساتذة الإيطاليين، كرّس زورباران نفسه للتعبير الفنى عن الدين و الإيمان. تعكس لوحاته للقديس فرانسيس الأسيزى ، والحبل بلا دنس ، وصلب المسيح جانب مهم من الثقافة الإسبانية فى القرن السبعتاشر، على خلفية الصراع الدينى فى كل اماكن اوروبا. ابتعد زورباران عن التفسير الواقعى الحاد لفيلسكيز للفن، واستلهم لحد ما الإلهام من المحتوى العاطفى لإل جريكو والرسامين المانيين الأوائل. بس، احترم زورباران وحافظ على الإضاءة والتفاصيل الجسدية المميزة لأسلوب فيلاسكيز. مش معروف اذا كان زورباران قد أتيحت له الفرصة لدراسة لوحات كارافاجيو؛ بس، فقد تبنى استخدام كارافاجيو الواقعى للنور والظل . ممكن كان الرسام اللى كان له التأثير الاكبر على أعماله الفنية القاسية المميزة هو خوان سانشيز كوتان .^[3] و ذلك، كان النحت متعدد الألوان - اللى وصل لمستوى عالى من التطور فى سيبييا بحلول وقت تدريب زورباران وتجاوز مستوى الرسامين المحليين - يعتبر نموذج أسلوبى مهم آخر للفنان الشاب. عمل خوان مارتينيز مونتانيس قريب بشكل خاص من روح زورباران.

زورباران كان يرسم مباشرة من الطبيعة واستخدم ساعات كتير الشخصيات العادية فى دراسته للستائر، اللى كان ماهر فيها بشكل خاص. كان عنده موهبة ملحوظة فى تصوير الستائر البيضاء،و ده اتسبب فى كتير من التمثيلات للكارثوسيين اصحاب الثياب البيضاء فى أعماله. ويقال إن زورباران التزم بهذه الأساليب الدقيقة طول حياته المهنية، اللى كانت ناجحة وقضىها بالكامل فى اسبانيا. كانت موضوعاته فى الغالب مشاهد دينية شديده وزاهدة، و فى الغالب تصور الروح هيا تخضع للجسد. و تم تبسيط دى التركيبات ساعات كتير لرقم واحد. أسلوبه اكتر تحفظ وهدوءًا من أسلوب كارافاجيو، مع نغمة لونية فى الغالب تكون زرقاء. يتم تحقيق تأثيرات استثنائية بالمقدمة النهائية بدقة، مع الاستفادة بشكل أساسى من النور والظل.

بارتولومى استيبان موريلو

بارتولومى إستيبان موريللو ابتدا دراساته الفنية على ايد خوان ديل كاستيلو فى سيبييا. إن الأهمية التجارية الكبيرة للمدينة ساعتها ضمنت تعرضه كمان لتأثيرات من مناطق تانيه،و ده مكنه من التعرف على الرسم الفلمنكى .اتأثرت أعماله الأولى بزورباران ، وجوسيبى دى ريبيرا ، وألونسو كانو ، اللى شاركهم نهج واقعى قوى. ومع تطور فنه، تطورت أعماله الاكتر أهمية لأسلوب مصقول يناسب الأذواق البرجوازية و الأرستقراطية ساعتها ، و بالخصوص أعماله الدينية الكاثوليكية الرومانية . سنة 1642، و فى سن 26 سنه ، نقل مدريد . وقت وجوده هناك، مرجح اوى أنه بقا على دراية بأعمال فيلاسكيز و أنه شاهد أعمال أساتذة ڤينيسيا والفلمنكيين فى المجموعات الملكية؛ ويمكن رؤية تأثير الاتنين فى الألوان الغنية و الأشكال المصممة بشكل ناعم فى أعماله اللاحقة. رجع موريلو لسيبييا سنة 1645، حيث قام فى نفس السنه برسم 13 لوحة لدير القديس فرانسيسكو إل جراندى. و ثبت أن ده عزز سمعته. بعد الانتهاء من جوز من الصور لكاتدرائية سيبييا ، ابتدا يتخصص فى المواضيع اللى جابت له أعظم نجاحاته: مريم والطفل يسوع، والحبل بلا دنس . و بعد فترة تانيه قضاها فى مدريد من سنة 1658 لسنة 1660، رجع لسيبييا . هناك، كان واحد من مؤسسى أكاديمية الفنون الجميلة، و تقاسم إدارتها سنة 1660 مع المهندس المعمارى فرانسيسكو هيريرا الأصغر . كانت الفتره دى من أعظم فترات نشاطه، حيث حصل خلالها على كتير من المهام المهمة، من بينها مذابح دير الأوغسطينيين واللوحات الجدارية لسانتا ماريا لا بلانكا (اكتملت سنة 1665). مات سنة 1682م.

رسامين مهمين تانيين

النحت

نحاتين عصر النهضة

نحاتين عصر الباروك البدرى

معمار

قصر شارل الخامس

قصر شارل الخامس هو بناء من عصر النهضة على قمة تل أسابيكا، جوه الحصن النصرى فى قصر الحمرا . كان ذلك تحت قيادة شارل الخامس، الامبراطور الرومانى المقدس ، اللى رغب فى إنشاء مقر إقامته قرب قصور الحمرا. رغم ان الملوك الكاثوليك كانو قد قاموا بالفعل بتعديل بعض غرف قصر الحمرا بعد غزو المدينة سنة 1492، لكن شارل الخامس كان ينوى بناء مقر إقامة دائم يليق بالامبراطور . تم إسناد المشروع لبيدرو ماتشوكا ، و هو مهندس معمارى لا نفهم سيرته الذاتية وتأثيراته بشكل جيد. و لو تم قبول الروايات اللى تحط ماتشوكا فى ورشة عمل مايكل أنجلو، إلا أنه فى وقت بناء القصر سنة 1527 ماكانش ده الأخير قد صمم بعد غالبية أعماله المعمارية. ساعتها ، كانت الهندسة المعمارية الإسبانية غارقة فى الطراز البلاتيريسكى ، مع بعض آثار الطراز القوطى . قامت ماتشوكا ببناء قصر يتوافق أسلوبى مع الأسلوب المانييرى ، و هو أسلوب لسه فى مهده فى ايطاليا.

الإسكوريال

الإسكوريال هو المقر التاريخى لملك اسبانيا. و هو واحد من المواقع الملكية الإسبانية ، ويعمل كدير وقصر ملكى و متحف ومدرسة. على بعد حوالى 45 kilometres (28 mi) للشمال الغربى من العاصمة الإسبانية مدريد، فى بلدة سان لورينزو دى الإسكوريال . فيه الإسكوريال مجمعين معماريين لهما أهمية تاريخية و ثقافية كبيرة: الدير الملكى الإسكوريال نفسه و لا جرانجيلا دى لا فريسنيدا ، و هو نزل صيد ملكى وملجأ رهبانى على بعد حوالى خمسة كيلومترات. تتمتع دى المواقع بطبيعة مزدوجة؛ أى أنها كانت خلال القرنين الستاشر و السبعتاشر أماكن لقت فيها السلطة الزمنية للملكية الإسبانية والهيمنة الكنسية للدين الكاثوليكى الرومانى فى اسبانيا مظهر معمارى مشتركاً. كان الإسكوريال فى آن واحد دير وقصر ملكى إسبانى. كان فى الأصل ملك للرهبان الهيرونيميين ، و هو دلوقتى دير تبع رهبنة القديس أوغسطين . رد على التعديل البروتستانتى اللى اجتاح اوروبا خلال القرن الستاشر، كرّس فيليب التانى ملك اسبانيا جزء كبير من حكمه الطويل (1556-1598) وجزء كبير من إمداداته اللى لا تنضب على ما يبدو من فضة العالم الجديد لوقف المد البروتستانتى اللى اجتاح اوروبا فى الوقت نفسه كان يحارب فى الوقت نفسه الامبراطورية العثمانية الإسلامية. و كانت جهوده المطولة، على المدى الطويل، ناجحة جزئيا. لكن نفس الدافع المضاد للتعديل كان له تعبير اكتر حميدة قبل ثلاثين عاما، فى قرار فيليب ببناء المجمع فى الإسكوريال.

استعان فيليب بالمهندس المعمارى الإسبانى، خوان باوتيستا دى توليدو ، ليكون مساعده فى تصميم الإسكوريال. كان خوان باوتيستا قد قضا الجزء الاكبر من حياته المهنية فى روما، حيث اشتغل فى كاتدرائية القديس بطرس ، و فى نابولى ، حيث خدم نائب الملك، اللى وصلت توصياته للفت انتباه الملك إليه. و عينه فيليب مهندس معمارى ملكى سنة 1559، وقامامع بعضبتصميم الإسكوريال كنصب تذكارى لدور اسبانيا كمركز للعالم المسيحى.

بلازا مايور فى مدريد

ساحة بلازا مايور فى مدريد، اللى بنيت فى فترة هابسبورج ، هيا ساحة مركزية فى مدينة مدريد، اسبانيا. على بعد شوية صفوف من الساحة الشهيرة التانيه هيا ساحة بويرتا ديل سول . تتميز ساحة بلازا مايور بشكلها المستطيل، مساحتها 129 متر × 94 متر، وتحيط بيها مبانى سكنية مكونة من 3 ادوار فيها 237 شرفة تواجه الساحة. و مجموع مداخله تسعة مداخل. يخدم Casa de la Panadería الوظايف البلدية و الثقافية، ويهيمن على بلازا مايور. يرجع تاريخ إنشاء الساحة لسنة 1589 لما طلب فيليب التانى ملك اسبانيا من خوان دى هيريرا ، و هو مهندس معمارى مشهور فى عصر النهضة، مناقشة خطة لتجديد المنطقة المزدحمة والفوضوية فى ساحة أرابال القديمة. كان خوان دى هيريرا هو المهندس المعمارى اللى صمم أول مشروع سنة 1581 لتجديد ساحة أرابال القديمة، لكن البناء ما ابتداش لحد سنة 1617، فى عهد فيليب التالت. طلب الملك من خوان جوميز دى مورا مواصلة المشروع، وانتهى من بناء الأروقة سنة 1619. بس، ساحة بلازا مايور كما نعرفها اليوم هيا من عمل المهندس المعمارى خوان دى فيلانوفا اللى أوكلت ليه مهمة إعادة بنائها سنة 1790 بعد سلسلة من الحرائق الكبيرة. يرجع تاريخ تمثال فيليب التالت على ظهر فارس فى جيامبولونيا لسنة 1616، لكن لم ى اتحطه فى وسط الساحة لحد سنة 1848.

كاتدرائية جرانادا

عكس معظم الكاتدرائيات فى اسبانيا، بنا الكاتدرائية دى كان يتطلب انتظار استحواذ مملكة النصريين فى جرانادا على حكامها المسلمين سنة 1492. رغم ان خططها المبكرة كانت تتضمن تصاميم قوطية ، زى تلك الموجودة فى الكنيسة الملكية فى جرانادا اللى صممها إنريكى إيجاس، لكن بناء الكنيسة حدث بشكل رئيسى فى وقت كانت فيه تصاميم عصر النهضة تحل محل الطراز القوطى السائد فى العمارة الإسبانية فى القرون السابقة. اتحط أسس الكنيسة على ايد المهندس المعمارى إيجاس بدءاً من سنة 1518 لسنة 1523 فوق موقع المسجد الرئيسى فى المدينة؛ و سنة 1529، تم استبدال إيجاس بدييجو دى سيلوى اللى عمل لمدة 4 عقود بالتقريب فى الهيكل من الأرض لالكورنيش، وتخطيط التريفوريوم وخمسة صحون بدل التلاته المعتادة. الأمر الاكتر غرابة هو أنه أنشأ قاعة دائرية كبيرة بدل محراب نصف دائرى، ممكن مستوحى من الأفكار الإيطالية للمبانى الدائرية "المثالية" (زى ، فى أعمال ألبيرتى ). تجمع الكاتدرائية فى بنيتها أنواع تانيه من العمارة. استغرق بناء الكاتدرائية 181 سنه . ومن المهندسين المعماريين اللاحقين خوان دى ماينا (1563-1571)، بعديه خوان دى أوريا (1571-1590)، و أمبروسيو دى فيكو (1590-؟). سنة 1667، قام ألونسو كانو ، بالتعاون مع جاسبار دى لا بينيا، بتعديل الخطة الأولية للواجهة الرئيسية، و إدخال عناصر الباروك . و كان من الممكن أن تكون روعة المبنى أعظم لو اتبنا البرجين الكبيرين اللى ارتفاعهما 81 متر والمتوقعين فى الخطط؛ لكن المشروع ظل غير مكتمل لأسباب مختلفة، بما فيها التمويل.

كان مفروض تبقا كاتدرائية جرانادا ضريح ملكى لكارلوس الاولانى ملك اسبانيا، لكن فيليب التانى ملك اسبانيا نقل الموقع لوالده والملوك اللاحقين لالإسكوريال بره مدريد.

الكنيسة الرئيسية فيها تمثالين راكعين للملك والملكة الكاثوليكيين، فرديناند و إيزابيل، من صنع بيدرو دى مينا إى ميدرانو. تم صنع تماثيل آدم وحواء على ايد ألونسو كانو . تحتوى كنيسة الثالوث على لوحة رائعة بيها لوحات فنية لإل جريكو، و ألونسو كانو، وخوسيه دى ريبيرا ( سبانيوليتو ).

كاتدرائية بلد الوليد

كاتدرائية بلد الوليد ، زى كل مبانى عصر النهضة الإسبانية المتأخرة اللى بناها هيريرا و أتباعه، تشتهر بزخارفها البسيطة والرصينة، أسلوبها كلاسيكى إسبانى نموذجى، ويتسما كمان " هيريرا ". تتميز مبانى هيريرا باستخدام الزخارف الكلاسيكية وعصر النهضة، كما تتميز بزخارفها الرصينة للغاية، وبساطتها الرسمية، ورغبتها فى الضخامة. تعود أصول الكاتدرائية لكلية قوطية متأخرة ابتدت فى أواخر القرن الخمستاشر . قبل ما تبقا عاصمة اسبانيا، ما كانتش بلد الوليد أسقفية و علشان كده ماكانش ليها الحق فى بناء كاتدرائية. لكن بسرعه بقت الكلية عتيقة بسبب تغير التفضيلات خلال الفتره دى، وبفضل الأسقفية اللى أنشئت جديد فى المدينة، قرر مجلس المدينة بناء كاتدرائية تشترك فى الهندسة المعمارية المماثلة لتلك الموجودة فى العواصم المجاورة.

لو خلص بناء ده المبنى، لكان من الممكن أن يبقا واحد من اكبر الكاتدرائيات فى اسبانيا. لما ابتدا البناء، كانت بلد الوليد هيا العاصمة الفعلية لاسبانيا، كانت مقر الملك فيليب التانى وبلاطه. بس، ولأسباب استراتيجية وجيوسياسية، تم نقل العاصمة لمدريد بحلول ستينات القرن الستاشر،و ده جعل بلد الوليد تفقد أهميتها السياسية والاقتصادية. بحلول أواخر القرن الستاشر، تقلصت أهمية بلد الوليد بشكل كبير، و كان لا بد من تعديل كتير من المشاريع الضخمة، زى الكاتدرائية، اللى ابتدت خلال سنين ازدهارها، بسبب نقص التمويل المناسب. و علشان كده، ماكانش من الممكن إكمال بناء المبنى الحالى بالكامل، وبسبب الإضافات الكتيرة اللى اتبنت خلال القرنين السبعتاشر و التمنتاشر، فإنه يفتقر لالتوحيد الأسلوبى المزعوم اللى سعى ليه هيريرا. رغم كونه و فى بشكل أساسى لمشروع خوان دى هيريرا، لكن المبنى خضع للكتير من التعديلات.

مهندسين معماريين بارزين

عصر النهضة وعصر بلاتيرسك

فترة الباروك المبكرة

مزيكا

توماس لويس دى فيكتوريا

توماس لويس دى فيكتوريا ، ملحن إسبانى من القرن الستاشر، متخصص فى المزيكا الكورالية بشكل أساسى، ويعتبر بصوره كبيره واحد من أعظم الملحنين الكلاسيكيين الإسبان. انضم لقضية إغناطيوس لويولا فى النضال ضد التعديل ، و سنة 1575 بقا كاهن. عاش لفترة قصيرة فى ايطاليا، حيث تعرف على الأعمال المتعددة الأصوات لجيوفانى بييرلويجى دا باليسترينا . زى زورباران، قام فيكتوريا بخلط الصفات التكنولوجيا للفن الإيطالى مع الدين و ثقافة موطنه اسبانيا. أنعش أعماله بالجاذبية العاطفية و الإيقاع الصوفى التجريبى والترانيم الجماعية. انفصل عن الاتجاه السائد بين معاصريه بتجنب النقطة المضادة المعقدة، مفضل الألحان الأطول و الأبسط و الأقل تكنولوجيا والاكتر غموض، و توظيف التنافر بطرق تجنبها الأعضاء الإيطاليون فى المدرسة الرومانية . أظهر اختراع كبير فى الفكر المزيكا بربط نغمة وعاطفة مزيكته بتلك الموجودة فى كلماته، و بالخصوص فى موتيتسه . زى فيلاسكيز، كانت فيكتوريا موظفة عند الملك - و فى حالة فيكتوريا، فى خدمة الملكة. بيعتبركتاب Officium Defunctorum (قداس الجنازة) اللى كتبه عند وفاتها سنة 1603 واحد من اكتر أعماله بقاء وتعقيد.

فرانسيسكو جيريرو

فرانسيسكو جيريرو ، ملحن إسبانى من القرن الستاشر. كان فى المرتبة التانيه بعد فيكتوريا^{[clarification needed]} باعتباره واحد من أبرز مؤلفى المزيكا الكنسية الإسبانية فى النصف التانى من القرن الستاشر. من كل مؤلفى عصر النهضة الإسبانى ، كان هو الوحيد اللى عاش و اشتغل فى اسبانيا فى أغلب الأحيان. قضا تانيين ، زى موراليس وفيكتوريا، أجزاء كبيرة من حياتهم المهنية فى ايطاليا. كانت مزيكا جيريرو دينية وعلمانية فى الوقت نفسه، عكس مزيكا فيكتوريا وموراليس، المؤلفين الموسيقيين الإسبانيين التانيين من القرن الستاشر من الدرجة الأولى. كتب كتير من الأغانى الدنيوية والقطع المزيكا، و القداديس و الأناشيد الدينية والعواطف. كان قادر على التقاط مجموعة مذهلة من الحالات المزاجية فى مزيكته، من النشوة لاليأس والشوق والاكتئاب و الإخلاص. فضلت مزيكته مشهورة لمئات السنين، و بالخصوص فى الكاتدرائيات فى امريكا اللاتينية. من الناحية الأسلوبية، كان يفضل القوام المتجانس بدل القوام الإسبانى المعاصر. من سمات أسلوبه هو كيفية توقعه للاستخدام التوافقى الوظيفي: هناك حالة من Magnificat تم اكتشافها فى ليما، بيرو، اللى كان يعتقد يوم أنها عمل مجهول من القرن التمنتاشر، اللى تبين أنها عمله.

ألونسو لوبو

تم استكمال عمل فيكتوريا على ايد ألونسو لوبوا - الرجل اللى كانت فيكتوريا تحترمه باعتباره مساوٍ له. و أكد عمل لوبو - اللى كان كورالى و دينى فى محتواه - على الطبيعة الشديده والحد الأدنى للمزيكا الدينية. سعى لوبو لإيجاد حل وسط بين الكثافة العاطفية عند فيكتوريا والقدرة التكنولوجيا عند باليسترينا ؛ و بقا الحل اللى توصل ليه هو الأساس للأسلوب المزيكا الباروكى فى اسبانيا.

كريستوبال دى موراليس

بيعتبركريستوبال دى موراليس واحد من احسن الملحنين فى اوروبا فى نص القرن الستاشر بالتقريب ، ^[4] اتولد فى سيبييا سنة 1500 و اشتغل فى روما من سنة 1535 لحد سنة 1545 بالفاتيكان . معظم مزيكته دينية، وجميعها غنائية، رغم أنه ممكن تم استخدام الماكينات المزيكا فى دور مرافق وقت الأداء. كتب موراليس كمان قداسين على لحن L'homme armé الشهير، اللى فى الغالب وضعه الملحنون فى أواخر القرنين الخمستاشر والسادس عشر. واحده من دول القداستين ل4 أصوات، والتانيه لخمسة أصوات. تستخدم الكتلة المكونة من 4 أصوات اللحن باعتباره مقطع مزيكا صارم، ويتعامل الإعداد المخصص للأصوات الخمسة معه بحرية اكبر، وينقله من صوت لآخر.

موسيقيين تانيين مهمين

ادب

كان العصر الدهبى الإسبانى وقت مزدهر اوى فى الشعر والنثر والدراما.

سرفانتس ودون كيشوت

يعتبر الكثيرون رواية "دون كيخوت دى لا مانشا" للكاتب ميجيل دى ثيربانتس واحدة من احسن الأعمال فى أى لغة، و كانت أول رواية تنشر فى اوروبا؛ حيث منحت ثيربانتس مكانة فى العالم الناطق بالإسبانية ممكن مقارنتها بمكانة معاصره ويليام شكسبير فى اللغة الإنجليزية. كانت الرواية، زى اسبانيا نفسها، عالقة بين العصور الوسطانيه و العالم الحديث. كان سيرفانتس، واحد من قدامى المحاربين فى معركة ليبانتو (1571) ، قد مر بأوقات صعبه فى أواخر تسعينيات القرن الستاشر واتسجن بسبب الديون سنة 1597، ويعتقد البعض أنه ابتدا خلال دى السنين العمل على روايته الاكتر شهرة. اتنشر الجزء 1 الرواية سنة 1605؛ أما الجزء التانى فقد اتنشر سنة 1615، أى قبل وفاة المؤلف بعام. تشبه رواية دون كيخوت الروايات الفروسية الرومانسية اللى تعود لالعصور الوسطانيه فى وقت سابق وروايات العصر الحديث المبكر. سخر من الأخلاق الكلاسيكية والفروسية، ووجد الكوميديا فى الفروسية، وانتقد الهياكل الاجتماعية والجنون الملحوظ للمجتمع الإسبانى الجامد. ظل العمل ده لحد يومنا ده علامة بارزة فى تاريخ الأدب العالمى، و كان نجاح دولى فى وقته، وتم تفسيره بشكل مختلف على أنه كوميديا ساخرة، وتعليق اجتماعى، وسلف للأدب المرجعى الذاتى.

لوبى دى فيغا والدراما الاسبانية

كان لوبى دى فيغا معاصر لثيربانتس، حيث قام بتوحيد الأنواع والهياكل الأساسية اللى ستميز الدراما التجارية الإسبانية، المعروفة كمان باسم "الكوميديا"، طول القرن السبعتاشر. رغم ان لوبى دى فيغا كتب النثر والشعر كمان ، إلا أنه اشتهر بمسرحياته، و بالخصوص اللى تتناول التاريخ الإسبانى. زى ثيربانتس، خدم لوبى دى فيغا فى الجيش الإسبانى و كان مفتون بالنبلاء الإسبان. فى مئات المسرحيات اللى كتبها، اللى تتراوح إعداداتها بين العصور التوراتية والتاريخ الإسبانى الأسطورى و الأساطير الكلاسيكية وعصره الخاص، خد لوبى دى فيغا نهج كوميدى ساعات كتير، تمام كما فعل سيرفانتس، حيث خد مسرحية أخلاقية تقليدية و ألبسها روح الدعابة والتريقه . و كان هدفه المعلن هو ترفيه الجمهور، تمام زى ما كان هدف ثيربانتس. فى الجمع بين الأخلاق والكوميديا والدراما والذكاء الشعبى، فى الغالب يُقارن لوبى دى فيغا بشكسبير الإنجليزى المعاصر. ويقال البعض أن لوبى دى فيغا، باعتباره ناقدًا اجتماعى، هاجم، زى سيرفانتس، كتير من المؤسسات القديمة فى بلاده ــ الأرستقراطية، والفروسية، و الأخلاق الجامدة، و غيرها. اتمثل لوبى دى فيغا وثيربانتس منظور فنى بديل للزهد الدينى لفرانسيسكو زورباران. استمر خليفته الأدبى بيدرو كالديرون دى لا باركا فى أواخر القرن السبعتاشر فى كتابة مسرحيات لوبى دى فيغا "العباءة والسيف"، اللى مزجت فيها المؤامرات والرومانسية والكوميديا مع بعض .

شِعر

الفترة دى كمان أنتجت بعض من أهم الأعمال الشعرية الإسبانية. ممكن كان ظهور وتأثير شعر عصر النهضة الإيطالى واضح بشكل واضح فى أعمال جارسيلاسو دى لا فيغا، ويوضح التأثير العميق على الشعراء اللاحقين. وصل الأدب الصوفى فى اسبانيا ذروته مع أعمال سان خوان دى لا كروز وتيريزا من أفيلا . كان الشعر الباروكى مسيطر عليه الأنماط المتناقضة لفرانسيسكو دى كيفيدو ولويس دى جونجورا ؛ و كان لكل منهم تأثير دائم على الكتاب اللاحقين و حتا على اللغة الإسبانية نفسها. كان لوبى دى فيجا شاعر موهوب ، و كان فيه عدد كبير من الشعراء المتميزين ساعتها ، و إن كانو أقل شهرة: فرانسيسكو دى ريوخا ، وبارتولومى ليوناردو دى أرجينسولا ، ولوبيرسيو ليوناردو دى أرجينسولا ، وبرناردينو دى ريبوليدو ، ورودريجو كارو ، و أندريس رى دى أرتييدا. كانت الشاعرة التانيه هيا خوانا إينيس دى لا كروز ، من المستعمرات الإسبانية فى الخارج فى اسبانيا الجديدة ( المكسيك الحديثة). وحضر كتير من أعظم الشعراء أكاديمية ميدرانو فى مدريد، ومنهم لوبى دى فيغا،و كيفيدو، وجونجورا، اللى أنشأها الرئيس الشاعر والكاتب المسرحى سيباستيان فرانسيسكو دى ميدرانو .

مؤلفين مهمون تانيين

خوانا إينيس دى لا كروز كانت كاتبة وفيلسوفة وملحن وشاعرة من عصر الباروك مكسيكية ، وراهبة هيرونيميتية . كتبت الشعر والنثر حوالين مواضيع زى الحب ، والنسوية ، والدين .^[5] و الكوميديتين ; بيادق منزل (Los empeños de una casa) والحب مش سوى متاهة (Amor es mas laberinto)، وبيتنسب لسور خوانا أنها مؤلفة النهاية المحتملة للكوميديا اللى كتبها أجوستين دى سالازار: سيليستينا الثانية (La Segunda Celestina) ).
كتب ألونسو دى إرسيلا القصيدة الملحمية لا أراوكانا عن الغزو الإسبانى لتشيلى .
كان جيل فيسينتى برتغالى ، لكن تأثيره على الكتابة المسرحية الإسبانية كان واسع لدرجة أنه بيعتبر فى الغالب جزء من العصر الدهبى الإسبانى.
كان فرانسيسكو دى أفيلانيدا كاتب غزير الإنتاج للكوميديا القصيرة والرقصات.

ومن الكتاب المسرحيين التانيين المعروفين فى الفتره دى :

تيرسو دى مولينا
أغوستين موريتو
خوان بيريز دى مونتالبان
خوان رويز دى ألاركون
غيلين دى كاسترو
انطونيو ميرا دى اميسكوا

البلاغة

العلما الإسبان زى ما هو الحال فى أماكن تانيه من اوروبا، شاركو فى استعادة النظريات الإنسانية فى البلاغة اليونانية والرومانية ونظرياتها. ومن الإنسانيين الإسبان الأوائل أنطونيو نيبريجا وخوان لويس فيفيس . ومن علما البلاغة الإسبان اللى ناقشو مذهب شيشرون خوان لورينزو بالميرينو وبيدرو خوان نونيز . من مشاهير الراميون الإسبان فرانسيسكو سانشيز دى لاس بروزاس ، وبيدرو خوان نونيز ، وفادريك فوريو سيريول، ولويس دى فيرغا. ولجأ كتير من علما البلاغة التانيين لالبلاغة اليونانية من هيرموجينس ولونجينوس اللى حافظ عليها العلما البيزنطيين ، و بالخصوص جورج الطرابزونى . من دول الخطباء الإسبان المستوحين من البيزنطيين أنطونيو لول، وبيدرو خوان نونيز ، ولويس دى جرانادا . كان فيه كمان كتير من المترجمين لـ progymnasmata ، منهم فرانسيسكو دى فيرغارا ، وفرانسيسكو إسكوبار، وخوان دى مال لارا ، وخوان بيريز، و أنطونيو لول، وخوان لورينزو بالميرينو ، وبيدرو خوان نونيز .^[6] من أهم علما البلاغة الإسبان سيبريانو سواريز ، اللى كان كتابه الخطابى مرجع أساسى فى كتاب Ratio studiorum اليسوعى اللى استُخدم فى التعليم اليسوعى فى كل اماكن الامبراطورية الإسبانية .^[7] بيعتبركتاب Rhetorica christiana لدييجو دى فالاديس أول كتاب فى البلاغة الغربية ينشره مواطن مكسيكى. مع كتاب سواريز " De arte rhetorica" ، اتنشر كمان كتاب "progymnasmata" بقلم بيدرو خوان نونيز فى مكسيكو سيتى . تم جمع أمثلة على خطابة ناهوا ( huehuetlatolli ) بأندريس دى أولموس وبرناردينو دى ساهاجون .^[8]

شوف كمان

	بوابة Spain
	بوابة Society
	بوابة Literature
	بوابة Visual Arts
	بوابة Architecture

تاريخ اسبانيا
مدرسة سالامانكا
لوحة باروكية اسبانية
الشعر الاسباني
الأسطورة السوداء (أسبانيا)
تراجع اسبانيا
مدريد
ميجيل دى ثيرڤانتيس
اكوادور
لوبى دى فيجا
دفن كونت اورجاز
فرانثيسكو دى كيفيدو
ساحر ستات سيبييا

مصادر

↑ "The Golden Age of Spain".
↑ "Golden Age in Spain". www.donquijote.org. اطلع عليه بتاريخ 2024-07-06.
↑ "Josep Gudiol Ricart", Wikipedia (بالإنجليزية), 2 مايو 2024, Retrieved 2024-06-19
↑ Stevenson, Robert; Alejandro Planchart: Cristóbal Morales, Grove Music Online, ed. L. Macy. Retrieved 9 November 2006. (subscription access) Archived 2008-05-16 at the Wayback Machine
↑ "Sor Juana Ines de La Cruz, famous women of Mexico". Mexonline.com. مؤرشف من الأصل في 2017-06-02. اطلع عليه بتاريخ 2017-03-11.
↑ López-Grigera، Luisa (1983). "An Introduction to the Study of Rhetoric in 16th Century Spain". Dispositio. ج. 8 ع. 22/23: 1–18. JSTOR:41491633.
↑ Osorio Romero، Ignacio (1983). "La retórica en Nueva España". Dispositio. ج. 8 ع. 22/23: 65–86. ISSN:0734-0591. JSTOR:41491636.
↑ Abbott, Don P. (1 أغسطس 1987). "The Ancient Word: Rhetoric in Aztec Culture". Rhetorica (بالإنجليزية). 5 (3): 251–264. DOI:10.1525/rh.1987.5.3.251. ISSN:0734-8584.

لينكات برانيه

مجموعة ديجيتال من المسرح الدهبى الإسباني فى Biblioteca Digital Hispánica Archived 2014-02-23 at the Wayback Machine ، Biblioteca Nacional de España (مكتبة اسبانيا الوطنية)
البحث عن نص على الصور (غير المنقولة) للمجموعة الديجيتال BNE للمسرح الدهبى الإسباني .
مقالات علمية عن أساتذة الفن الإسبان القدام والعصر الدهبى الإسبانى فى معرض أساتذة الفن الإسبان القدامى

قالب:History of theatre

[1] "The Golden Age of Spain".

[2] "Golden Age in Spain". www.donquijote.org. اطلع عليه بتاريخ 2024-07-06.

[3] "Josep Gudiol Ricart", Wikipedia (بالإنجليزية), 2 مايو 2024, Retrieved 2024-06-19

[4] Stevenson, Robert; Alejandro Planchart: Cristóbal Morales, Grove Music Online, ed. L. Macy. Retrieved 9 November 2006. (subscription access) Archived 2008-05-16 at the Wayback Machine

[mexonline.com-5] "Sor Juana Ines de La Cruz, famous women of Mexico". Mexonline.com. مؤرشف من الأصل في 2017-06-02. اطلع عليه بتاريخ 2017-03-11.

[6] López-Grigera، Luisa (1983). "An Introduction to the Study of Rhetoric in 16th Century Spain". Dispositio. ج. 8 ع. 22/23: 1–18. JSTOR:41491633.

[7] Osorio Romero، Ignacio (1983). "La retórica en Nueva España". Dispositio. ج. 8 ع. 22/23: 65–86. ISSN:0734-0591. JSTOR:41491636.

[8] Abbott, Don P. (1 أغسطس 1987). "The Ancient Word: Rhetoric in Aztec Culture". Rhetorica (بالإنجليزية). 5 (3): 251–264. DOI:10.1525/rh.1987.5.3.251. ISSN:0734-8584.

[1]

[2]

[3]

[4]

[5]

[6]

[7]

[8]